映画「華麗なるギャツビ―」

 　アメリカ文学界に　大きな足跡を印した作品として評価の高い　Ｆ・スコット・フィッツジェラルドが　1925年4月に出した“The Great Gatsby”の映画化。

　当時　既に作家として認められて居た彼だったが、出した時の反響は　かならずしも好評では無かったとか。

　「著者自身を反映させた部分も大きい」と言われる小説。

改めて読み返し、この映画を観る事で、現代との共通点を発見するのも大きな楽しみかもしれない。

　調べると　何と映画化は今回が　5回目との事。

私にとっては　1974年版　ロバート　レッドフォードと

ミア　ファーロ主演による作品が　非常に印象的。

　その間の2000年にも映画化され　どうやら日本にも輸入されているらしい事には驚かされた。

　今回のギャツビ―には　主演女優他　女性用衣装として　プラダやミュウミュウから　約40着が貸し出され、男性用の衣装にはブルックス　ブラザーズが協力。

　加えて主演女優・キャリー　マリガン始め　何人かが装うジュエリーは　あのティファニーが協力しているとか。

今回、ギャツビ―を演じるのはレオナルド　ディカプリオ。

世代的なせいか、其の人気とは無関係に、私にとっては　1974年度製作に依る　ロバート　レッドフォードの方が　品位とそれらしい魅力が　より大きかった様に思えてならない。

女優に付いては前回のミア　ファーロよりも　今回主演のキャリー　マリガンの方が　役柄ピッタリかもしれない。

　理由は　ミア　ファーロは非常に知的でエレガント。この女性役には　むしろそれが邪魔をしたとも言えそう。

この話の主人公・デイジーと言う女性は　男が甘ければ、それで良し。それ以上に「自分がどんな男性を本当に求めて居るのか」つきつめて考えない、揺れやすい女性　と観る事も出来そう。

その為に起こる悲劇。

正にストーカーの様な思い込みで　既に結婚してしまったデイジ―をひたすら追い求めるギャツビ―。

　大恐慌後、再び盛り上がるバブル期的なこの時代のアメリカ。

其の派手さ、贅沢さ、狂乱ぶりのパーティーシーンは　正にみもの！！

ギャツビ―の屋敷の巨大さ、見事な装飾などリッチさも同様。

著者が名付けた「ジャズ・エイジ」がそのままが　感じられる。

「話題の映画」「派手な面白さ」「ファッションがみもの」

と言った面だけで無い「人間のある面の象徴」とも言えそうなギャツビ―の人物像と彼を取り巻く人々の反応など。

時代や国を超えた共通性が　この小説と映画の最大の魅力かもしれない。

ＬＶの秋冬作品

 マーク　ジェイコブスに依る　ルイ　ヴィトンの秋冬コレクションの服と　バッグ、アクセサリー等の展示が行われました。

会場は　何と　恵比寿ガーデン　プレースの高名な　仏レストラン“ジョエル　ロブション”。

何故　わざわざ此処で？　

その疑問は　展示を見て納得できました。

　常に「旅」をテーマとするのが　ルイ　ヴィトンの基本コンセプト。

此処のレストランには　小さな部屋が　メインサロンに付属しています。

　そこはまるでホテルの「ウォーク　イン　クローゼット」。　

大きなトランク、衣装が置かれ　その前に服を着たマネキンが立つています。

　先ず目を引くのは「まるで部屋着の様なムード」。

下着やパジャマを想わせるドレスに、ガウン風に軽く重ねたロングやショート丈のコートなど。

時にはセーターやジャケットも。

昨シーズンの　あの幾何学的な感覚とは　ガラリと変化し、今回は「女の情感や　最高の素材が持つ心地良さ、贅沢さ、セクシーさ・・」を誇示。

　時には　メンズウエアー素材を使いながらも滑らかで　しっとりしたマラボーのライニングやフェザーの刺繍までも。

色はくすみ　ダークでも、情感あふれるムード。

正に「女の寝室」と言えそうなイメージです。

・バッグ、アクセサリー類は

“パルナセア”と呼ばれる古代ギリシャの女神達の住む所にちなんで名付けられたレザーグッヅ（バッグや小物など）にも　服同様にこのメゾンの誇る「匠の技」が存分に発揮されています。

際立つのがその色彩。パッと目を引く鮮やかなカラーと　黒をはじめ　自然色が同時に存在。　　　　

使う人の　時・装い・気分を満たしてくれる心使いが感じられます。

モノグラムと、大きくＬＶ文字をあしらったデザイン。加えて「Ｗ」文字を連想させる区切りを持つデザインは　所持品が　より多くなった現代女性には　何とも有り難い存在です。

長い歴史と伝統。

更に進化し続けるルイ　ヴィトン。

人気・評価の高さが　その証でしょう。

ショーメの祭典と辻井伸行さんの演奏

　パリの伝統・格式を誇る「グラン　サンク」（五大宝飾店）として名高い「ショーメ」が素晴らしいパーティーを行った。

　「ドゥ―ズ　ヴァンドーム」（ヴァンドーム広場１２番地）と名付けられた今回のコレクション「日本発表を記念する」パーティー。

　創業１７８０年、ナポレオンの戴冠式には　王冠製作の依頼を受け、ジョセフィーヌの為にも数々の宝飾品を製作しているショーメ。

広く知られる　ダヴィドの絵画「ナポレオンの戴冠式」にも見事に描かれている王冠、王妃となるジョセフィーヌの輝く冠、その他の宝飾品。ショーメに依るものが多い。

彼女はショーメの「最初のミューズ」と言えよう。

　当然とは言いながら、今回のコレクションの　デザインと宝石の美しさ、素晴らしい職人技の見事さは　只　見とれるばかり！！　見とれ、目を離す事さえ出来ないその豪華さ・繊細な美！！

其の全ては　ヴァンドームにあるショーメのクリエイティヴスタディオで製作されている。

　

　又、パリ・ショーメ店のある、ヴァンドーム広場１２番地は　あの館の２階の部屋で　かのショパンが最後の「マズルカ」を作曲し、肺結核で生涯を閉じた歴史的な所としても　広く知られている。

　それを記念したとあって　会場・六本木のグランドハイアット・ホテルのシェフも「ショパンにちなんだ料理を」と　工夫を凝らし素晴らしいメニュー。

　ショパンの祖国・ポーランドの国旗を模したデザインのオードブルに始まり、パリでの日々を想わせるホヮグラ入りスープ、更にはジョルジュ・サンドと共に過ごした地を想わせる南仏の仔羊、そして　１２ヴァンドームと名付けたデザートにも　楽譜面が！

シャンパンは２００３年ドン　ペリニョン。ワインも料理と見事に調和する白、赤。正に贅沢の限り！

　それに続きモデルに依る　今回展示された「ハイジュエリー　コレクション」のショ―。

正面ステージ上に据えられたグランドピアノが気になる中、「今夜のサプライズ」として紹介されたのが、あの辻井伸行さんだった。

　参加資格ギリギリ最年少・１７歳でショパン　コンクールに出場し「批評家賞」受賞。更に０９年、アメリカの第１３回ヴァン・クライバーン国際ピアノ・コンクールで　日本人として初の優勝。

併せて現代音楽（課題曲）の最優秀演奏賞も獲得。　

一躍、世界の注目を浴び、今や　世界各地で名だたる指揮者、オーケストラとの演奏活動、更に幼い頃からの　作曲活動などで　広く知られる辻井伸行さん。

　彼の演奏するショパンは　清らかに澄み切った音色で　何とも素晴らしい。

撮影　堀裕二

　中でも私にとり　思い出深いのはPolonaiseの一つ。

母が非常に好んだもの。私が３－４歳、上海に住んでいた頃の事。外出から帰ると　母はいつも「あー、疲れた」とサンルームの

長椅子に横になる。私は小さな椅子に乗り蓄音器にレコードを載せ

聴かせるのだった。この時の曲は常に「ショパンのポロネーズ」。

曲名など分からない幼い私に「ダラダラ」と呼ぶのが常だった。

この曲の最初にピアノの音を重ねる様に響く部分が続く為　こう呼んだのだろう。

　辻井伸行さんの演奏を聴きながら　あの頃の母の姿が甦り、いつしか　涙が流れて居た。

辻井伸行さん、辻井いつ子さんと

　所で、此の５月の「オリコン・ランキングを見るとEXILE ATUSHI

&辻井伸行の「それでも、生きてゆく」が３位にランクされている。

お二人の震災被災者への想いが　強く感じられる素晴らしい曲。

きっと更に順位を上げてゆくに違いない。

　あらゆるジャンルでの曲作りから　演奏活動まで、大活躍を生み出した、といえるのが　伸行さんの母上・辻井いつ子さん。

彼女と同じテーブルだったこの夜。明るく、活き活きとした辻井いつ子さんに、キラキラしたオーラを感じながら　テーブルの７人全員が、　又会場の全員が　ご一緒に楽しんだ「ショーメのパーティー」だった。

映画「インポッシブル」

　２００４年　スマトラ島沖地震で起きた　実話を基に作られたこの作品。

　感動する映画は多い。けれど「３・１１」を経験した日本人にとり、この驚きや、感動は格別なもの。

　それは　ごく普通のイギリス人一家の遭遇した事件。

©2012 Telecinco Cinema, S.A.U. and Apaches Entertainment, S.L.

一家の主・ヘンリーは　仕事の関係で日本に家族５人で住んでいた。

１２月２４日　タイのプーケットに　休暇を過ごすために訪れた一家。

南の国で　楽しく迎えたクリスマス。

ホテルのプールでマリア（元・医師）と未だ十代の長男・ルーカス、次男のトマス、そして幼い三男サイモン等と賑やかに過ごして居た時だった。

　突然起こった激しい揺れ！！　揺れに続いて　襲って来たのは　巨大な津波！！

　あっと言う間に　大きく茂った椰子の木々が倒れ、ホテルもプールも全てが流されていく。

　

　やっとの思いで手をつなぎ合ったマリアと長男のルーカス。脚に大怪我を負ったマリアと　ルーカスは　「又、大津波が襲ってくるかも・・」と　残された大木にやっとの思いで登った時、近くで幼い子供の声が「パパ！」と呼んでいる。動けないらしい。

　「ルーカス　行って助けて頂戴！！」とマリア。

　「又　波が来たら僕達　死んじゃうよ！」とルーカス。

　「でも、行かなければあの子は助からない。行って！！」

マリアの言葉にルーカスは　動けないでいる幼い男の子を助け出し、木の上に。

多量の出血に弱って行くマリアの手を、優しく撫でる幼い子・・

©2012 Telecinco Cinema, S.A.U. and Apaches Entertainment, S.L.

　どうやら治まった様子に　木から降りた３人を見つけた現地の老人は　傷ついたマリアを引きずって村まで行き。戸板に乗せ、病院へと運び込んでくれる。

　怪我人で溢れている病院。

多量の出血で悪寒に震えるマリアだが、「ルーカス、ここで　貴方にも　出来る事が有る筈！　それと　もし、あたしの足が黒く見えたら危険の印だから看護婦さんに言ってね」と。

ベッドに横たわる人々の叫ぶ　名前を確かめ、メモしながら走り回るルーカス。

幾人かが　彼のお陰で　めぐり合いを喜ぶ姿に触れる。

　やがて彼はマリアの足の色が黒くなっているのを確認。

「未だ赤いよ！」とマリアに告げ、急いで看護婦の元へ走る彼。

その頃、夫ヘンリーは、幼い二人を両脇に抱え　逃げ延びたものの、マリア達の行方探し。　疲れ果てた何人かと共に過ごして居た。

一人が持つ携帯電話を借り、親元に電話し「もう駄目だ！」と涙を流す彼に

©2012 Telecinco Cinema, S.A.U. and Apaches Entertainment, S.L.

「其れでは駄目だ！！　もう一度掛けろよ！！」と　バッテリーの残量を気にしながらも電話を渡す持ち主の言葉に「絶対見つけるから大丈夫！！」と再度の電話。

最悪時に見せる人間愛が　胸を打つ。

幾度かのすれ違いをしながらも　やっとめぐり合った一家が迎えるのは、マリアの手術。

其の夜、着の身着のまま、傷さえ負いながらも　一家が共に居られる幸せに　感謝しつつ　マリアの手術成功を祈り続ける彼等。

そして手術はどうやら成功。その後、思いがけない次のシーンが。

「さあ、もう安心して下さい。私達　○○保険会社は　シンガポールで最新完璧な医療施設での　介護に当ります！」

用意された専用ジェット機でシンガポールへと向かう一家。

離陸寸前、ルーカスがマリアの耳元で囁いたのは「あの最初に助けた幼い子が　パパらしい人に抱かれて　喜んでいるのを見たよ！」。

　この作品のプログラムには　実話の元となった一家の　大きく育った息子達と夫妻の写真が載っている。

そして

「これは私達の物語では無いわ。多くの、本当に多くの人々の物語なの」と言うマリアの言葉。

　

そう、これは民族を超え　場所を越えた　世界皆の物語。

愛と絆の物語である。

感動で涙を流すのは　私だけでは無い筈。

改めて３・１１に被災された皆様を想う気持ちを強くしたのだった。

6月14日（金）よりTOHOシネマズ シャンテほか全国公開

　

六本木ヒルズ１０周年とアート展

森ビルの　森稔社長が　永い年月を掛け　理想の街を実現されたのが　此の六本木ヒルズです。

想えば１０余年前、数名づつの人が招かれ「どんな街にしたいか」等、様々な御説明をされ、意見や願いを聞かれた事を昨日の様に

想い出します。

　そして見事に完成した六本木ヒルズ！！

今、１０年の歳月の経過が不思議な気持ち。その間には「ヒルズ族」なる言葉さえ生まれ、上海に巨大な森ビル誕生、そして森社長の御逝去、６年前に「ミッドタウンの誕生」・・・

六本木は大きく変わりました。

　ヒルズ１０周年記念のイヴェント、パーティーが行われたのは

２０１３年４月２５日１７：００より。

グランドハイアット　ホテルの巨大広間は一杯の人・人・人。

知った方も居られましたが、余りの多さに近ずく事さえ、儘ならぬ状態。

　そんな中で　森ビル社長、猪瀬都知事等の御挨拶。巨大スクリーンに映し出されるお姿とその前に立たれる御本人を　やっと見比べられるかどうかという、人の多さ！！

写真を撮ったものの、映って居たのは頭だけでした。

此のホテルの誇る御馳走も沢山並んでいたものの　列に並ぶ元気も無い私。

　けれど感動したのは招待されたアート展。

シャガールから初音ミクまで　様々な「愛」をテーマとする「ＬＯＶＥ展」。

　此の六本木から　世界に向け、「愛」を発信しようというメッセージを込めた　様々な諸相の愛の作品「ＬＯVE展」です。

　又、同時に開催されている「アルフォンス　ミューシャ展」。

こちらはミューシャ財団秘蔵の作品との事ですが、ごく初期の作品から、あの１８００年代から１９００年代まで活躍し、アメリカでの公演までも行った名女優・サラ　ベルナールの為のポスター等、アールヌーボーとデコを混ぜたような味わいで描いたもの。

私の大好きな作品も多く含まれ、改めての大感激！！

更にはネスレ等　様々なコマーシャル　アート、そして晩年のスラヴ地方を描いた暗い作品等、膨大な数と魅力に圧倒され、大感動。

　ＴＶ朝日を中核に、あれほど多くの民家との話し合いの末　進められた　この六本木ヒルズの企画。

　住み、働き、憩い、遊び、学ぶ街。この夢を実現された六本木ヒルズ。

改めて　森稔社長の偉大さを想い、この１０周年を心よりお祝い致します。

実録映画“ビル・カニンガム＆ニューヨーク”

 アメリカ人なら誰でもよく知る　高齢のカメラマン・ビル。

ニューヨーク　タイムス紙の人気コラム「On the street」と,社交コラム「Evening Hours」を何十年にもわたり撮り続けている写真家・ビル・カニンガム。

その「仕事ぶりや考えを追う」この映画製作にあたり、彼を説得するのに８年、撮影編集に２年　計１０年掛けたと聞きます。

© The New York Times and First Thought Films.

　

　ＮＹの たった１館で公開されたこの作品、感動の輪が広がり　米国・映画レビューサイトRotten Tomatoesでは観客満足度９９％を

記録、全米で異例の大ヒット。加えて世界各地の映画祭で　多くの観客賞受賞と言うのがこの映画です。

　彼の存在は　アメリカ在住でなくとも　多少でもファッションに関わる人なら　誰もが知って居ます。

パリ・コレクションでも　私が初めて行った頃には　既に彼の

姿が有りました。

争い競う　多くのコレクション・カメラマン達の中で　いつもニコニコ顔で撮って居る彼。

　１９２９年生まれと言いますから、既にかなりの年齢。

或る日、大女優　グレタ・ガルボの姿を道で見かけ、それを撮影。１９７８年ＮＹ・タイムスで発表した事がきっかけで、現在の名物

© The New York Times and First Thought Films.

コラム「On The Street」が始まったと言われますので、その歴史は本当に長いものです。

　自転車でＮＹ中を走り回り、「これ！」と目に付いた人を撮る彼。

夜は　様々なパーティー（主として慈善目的の物を彼が選ぶ）会場での装いを撮る。

　「ニューヨーカーは物を粗末にし過ぎる」と破れた雨ガッパをガムテープで治し、清掃員が着るようなブルーの木綿ジャケットで　自転車に乗り　被写体にふさわしい装いの人を捜し回る彼の生き方。

　パリ・コレクションに来る彼は「半年おきに　学校にくるようなもの。目には何度でも学ばせないと」と。

　其のパリでは　フランス文化芸術賞オフィシエ賞を、ＮＹでも賞を受け　彼曰く「私は働いていません。只　好きな事をするだけです」。

　あれは　８０年代ごく初め頃の事。私は娘の彩と　ＮＹ５th Av.

を歩いていた時。彼から声をかけられ、彩が写真を撮られました。

© The New York Times and First Thought Films.

当時、まだとても珍しかった黒のダウンのハーフコートが目に留まったのでしょう。その写真は大きく扱われ、ボストンの大学でも沢山の人から「ニューヨーク　タイムスに載ってたのは　君だろう？」と聴かれたと話して居ました。

当時のＮＹタイムスの　ファッション担当ジャーナリストはバーナディン・モーリス。

彼女はとても良い人で　仲良くしていたものです。

次のシーズンに　パリで会った時「素敵な若い子が来たので、撮って！　と言ったら、何と順子の娘だった・・・」と沢山の人に話して居たのが忘れられません。

一方、彩は「ビルに撮ってもらった！」と大喜び。

　

　過日、ニュージーランドで中学に入った息子と共に学校に行った時の事。学校の歴史を語る校長の話の中にさえ「時代もファッションも変化する」と　其の１例として　ビル・カニンガムの撮る写真・“On　the　Street”を使用し、ビルの名前を出していました。

「ビルに撮ってもらった事が有るのよ」と言う彩に、１１歳・１０歳の息子達は全く無関心でしたが・・・

　今改めて様々な時代のＮＹを想い出させてくれ、最後のシーンでは感動で涙した素晴らしいい映画です。

　ファッションとは無関係な人が見ても、この上なく楽しみ、感激する事は　多くの映画賞が物語って居ます！！！

「より多くの方に観て頂きたい！！」と切にお願いしたい、心温まる映画です。

５月18日（土）より新宿バルト９ほか全国順次ロードショー